Văzut recent ›
Recently Downloaded 
Close x
Arta este un concept complex și cu diverse interpretări, care înglobează vaste ramuri ale imaginației și creativității umane. Pentru a răspunde totuși la întrebarea „Ce este arta?” printr-o explicație succintă, vom apela la definiția din DEX. Conform acesteia, arta este activitatea omului care are drept scop producerea unor valori estetice și care folosește mijloace de exprimare cu caracter specific. Prin urmare, arta reprezintă expresia prin care oamenii își manifestă creativitatea și imaginația, iar această expresie poate lua diverse forme, stiluri și interpretări.
Arta este importantă nu doar pentru valoarea estetică pe care o exprimă. Aceasta are puterea de a comunica diverse mesaje, influența societatea, modifica viața și percepția noastră. În perioade de criză, arta este cea care ne poate uni ca comunitate și cultură, ajutându-ne să comunicăm stări, sentimente și idei comune.
În același timp, arta este o modalitate de a exprima și înțelege lumea din jurul nostru. Spre exemplu, picturile rupestre, ce reprezintă desenele rămase pe stânci sau pe pereții peșterilor încă din preistorie, ne ajută să înțelegem trecutul omenirii și modul de viață al strămoșilor noștri din Epoca de Piatră.
De asemenea, arta ne permite să documentăm și să procesăm evenimente istorice, dându-le o semnificație aparte. Spre exemplu, sculptura „Coloana Infinitului” a artistului Constantin Brâncuși, fiind ridicată în memoria soldaților români căzuți în Primul Război Mondial, are o mare importanță pentru conștientizarea istoriei noastre comune.
Dacă ești cadru didactic sau părinte și cauți o modalitate de a le explica copiilor ce este arta și care este importanța acesteia, atunci cu siguranță vei aprecia prezentarea „Să vorbim despre artă”!
Pictura, sculptura și arhitectura sunt domeniile pe care le asociem cel mai des cu arta, în timp ce muzica, filmul și o gamă largă de alte discipline se califică la fel. Pentru a te ajuta să-ți extinzi înțelegerea conceptului de artă, mai jos vom enumera și explica câteva dintre domeniile artei.
Acest domeniu presupune utilizarea elementelor picturale de tot felul, precum forme, linii, culori, texturi, pentru a exprima anumite mesaje, idei sau stări. De-a lungul timpului, pictorii au experimentat și explorat diverse tehnici de pictură, cum ar fi pictura pe pânză, pictura pe sticlă, acuarelele, pictura în pastel etc.
Arta sculpturii presupune exprimarea artistului prin crearea formelor în spațiul tridimensional. Acest domeniu de artă implică aplicarea și manevrarea iscusită a diverselor materiale precum argila, piatra sau bronzul. Printre tehnicile utilizate se numără modelajul, sculptura, realizarea de reliefuri etc.
Descoperă mai multe informații despre arta sculpturii consultând materialul AVAP: Sculptura și modelajul – Prezentare PowerPoint.
Arhitectura este o artă frumoasă în care talentul și creativitatea artistului sunt folosite pentru a crea clădiri armonioase cu restul clădirilor din apropiere, dar și unele care să reziste în timp. Această artă este una funcțională, deoarece pe lângă faptul că clădirile construite au o valoare estetică, acestea sunt și locuri în care se poate locui.
Această artă ne permită să transmitem emoții, experiențe și idei prin cuvinte. Domeniul literaturii cuprinde și poezia și teatrul. Scriitorii și poeții sunt cei care își manifestă creativitatea prin figuri de stil, limbaj artistic și expresiv.
Aceasta este o artă sonoră care se bazează pe trei principii: melodie, ritm și armonie. Muzica este creată prin combinarea sunetelor emise de diverse instrumente, fie coarde, suflat sau percuție, dar și prin vocea umană.
Această artă implică utilizarea mișcărilor ritmice ale corpului pentru a exprima frumosul, mesajele sau stările dorite.
Această artă îmbină frumos caracteristicile domeniilor menționate mai sus, având un scenariu (element tipic literaturii), o coloană sonoră (din domeniul muzicii) și imagini, ce pot fi înțelese ca un produs al artelor picturale.
În artă întâlnim curente și stiluri artistice, care descriu maniera în care artistul și-a exprimat viziunea. Caracteristicile unei opere de artă, precum formele, compoziția, limbajul, metodele și tehnicile utilizate în procesul de creație, determină stilul distinctiv al acesteia. Fiecare artist se remarcă printr-un stil propriu și unic. Iată câteva stiluri care au reușit să impresioneze și să reziste în timp datorită artiștilor și operelor lor:
Acest stil s-a dezvoltat în Paris, în jurul anilor 1860, fiind manifestat la început în pictură, mai târziu și în muzică. Impresionismul se caracterizează prin exprimarea impresiilor fugitive, produse de o scenă sau de un obiect, și a mobilității fenomenelor. În pictură, lucrările în acest stil au o cromatică pură și tușe fine de culoare, pentru a capta lumina reală și stările temporare ale naturii.
Printre promotorii impresionismului au fost artiștii: Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Édouard Manet și Edgar Degas.
Acest stil de artă a apărut la sfârșitul secolului al XIX-lea în Franța, având scopul să creeze o experiență emoțională prin simboluri, culori contrastante și forme captivante. Un promotor cunoscut al acestui curent este Vincent Van Gogh, care a folosit pete de culoare scurte și expresive ca un limbaj de comunicare a emoțiilor și trăirilor sale.
Cubismul se referă la o mișcare de artă care a pornit în jurul anului 1907. Ideea de bază din spatele acestei mișcări artistice este de a exprima subiectul unei opere de artă în forme geometrice simple, mai puțin definite. Fondatorii cubismului sunt artiștii Pablo Picasso și Georges Braque.
Acest curent artistic a apărut în prima jumătate a secolului XX în Franța. Arta suprarealistă pune accentul pe activitatea spontană a imaginației, gânduri și sentimente inconștiente, concentrându-se în special pe vise și halucinații. Salvador Dalí este unul dintre cei mai cunoscuți artiști suprarealiști, care a lăsat în urmă picturi și desene cu o vastă simbolistică, imaginație și originalitate.
Acum, că ai o imagine mai clară despre ce este arta și care este importanța acesteia în istoria omenirii, cu siguranță te întrebi care este rolul artei în dezvoltarea copiilor și de ce este important să îi introduci pe cei mici în acest domeniu. Pentru a-ți răspunde la această întrebare, ți-am pregătit o listă cu beneficiile artei pentru copii:
1. Dezvoltarea abilităților de comunicare: Când un copil desenează o imagine, pictează un portret sau creează o compoziție abstractă, acesta începe să comunice vizual. Un copil poate desena pentru a documenta o experiență reală, cum ar fi jocul în parc. De asemenea, prin artă, acesta poate împărtăși o experiență încărcată emoțional, cum ar fi pierderea unei persoane dragi. Arta depășește limbajul verbal pentru a comunica sentimente care altfel nu ar putea fi exprimate.
2. Formarea abilităților sociale și emoționale: Arta îi ajută pe copii să se cunoască mai bine, să identifice emoțiile trăite și să învețe să le gestioneze mai eficient. Prin arta colaborativă, ei exersează împărtășirea cu ceilalți și așteptarea rândului, precum și aprecierea eforturilor reciproce. Arta promovează sănătatea mintală pozitivă, permițând copilului să-și manifeste individualitatea, succesul și împlinirea de sine, toate acestea făcând parte dintr-un concept de sine pozitiv.
3. Dezvoltarea abilităților de rezolvare a problemelor: Când copiii explorează idei de artă, ei testează posibilități și trec prin diverse provocări, asemenea unui om de știință care experimentează și caută soluții. Arta le permite copiilor să-și facă propriile evaluări, învățându-i totodată că o problemă poate avea mai multe răspunsuri. În loc să urmărească reguli sau direcții specifice, creierul copilului are libertatea să descopere „cum” și „de ce”. Chiar și atunci când experimentează sau învață cum să manipuleze eficient materialele de artă, copiii rezolvă provocări și vin cu noi modalități de a gestiona rezultatele neașteptate.
4. Dezvoltarea abilităților motorii fine: Ținerea unei pensule în mână astfel încât să facă semnele dorite, tăierea hârtiei cu foarfecele, desenul cu creion, amestecarea culorilor sau stoarcerea tubului de culoare pe paletă - toate acestea ajută la dezvoltarea abilităților motorii fine ale copilului și a controlului materialelor de artă.
Ajută-i pe copii să-și formeze noi abilități și să se dezvolte armonios, încurajând o gândire și exprimare creativă atât în clasă, cât și acasă! În acest scop, Twinkl îți vine în ajutor cu materiale didactice de calitate, ce te vor ajuta să le explici micuților ce este arta, dar și să generezi activități distractive pentru stimularea spiritului lor artistic. Iată câteva resurse care te-ar putea inspira în acest sens:
Mai mult, te invităm să vizionezi videoclipul de mai jos pentru a descoperi o activitate practică și utilă pentru dezvoltarea abilităților motorii fine ale copiilor.
Acasă 
Abonamente 
Asistență clienți 
Create 
Blog 
